Diferentes olhares. Uma expressão Quorum.

Na Quorum, o design nasce de diferentes pontos de vista.

A Coleção 27 reúne assinaturas de designers que partem de referências, processos e repertórios próprios para construir peças com identidades distintas. Algumas surgem da arquitetura, outras da relação com a matéria, do movimento, da estrutura ou da experiência de uso.

Esse encontro amplia a expressão da marca e dá forma a um portfólio em que cada criação preserva a visão de quem a assina, ao mesmo tempo em que participa de uma linguagem Quorum mais clara e reconhecível.

Crystian Freiberger, Giácomo Tomazzi, Larissa Diegoli, Mauricio Borin e Ícon Design (Marcio Sartori e Nelson Lopes) assinam peças que revelam diferentes maneiras de pensar o mobiliário contemporâneo.

Diferentes perspectivas participam da construção da Coleção 27 e ampliam a expressão da Quorum.

Na Coleção 27, Crystian Freiberger aprofunda uma pesquisa em que material, estrutura e processo participam diretamente do desenho.

Mármore, vidro fusing, aço inoxidável, madeira, couro e acrílico aparecem não apenas como escolhas de acabamento, mas como elementos capazes de determinar proporções, encontros e soluções construtivas.

Em peças como Arken, Eon,  Dune  e  Scalp, a matéria assume presença central e revela diferentes relações entre peso, transparência, equilíbrio e precisão.

Sua participação na coleção também se estende a peças como Banco Balanza, Mihaly, Korv, Orizzonte, Rova, Prys, Nodum, Axis, Sezione, Torve, Mute, Brut  e  Cavo, ampliando essa pesquisa por diferentes tipologias.

Arken, Scalp e Dune traduzem diferentes investigações sobre matéria, construção e presença.

A relação entre continuidade, volume e construção orienta as peças assinadas por Giácomo Tomazzi para a Coleção 27.

Em Box System, a arquitetura do sofá incorpora nichos, superfícies e elementos estruturais à experiência de uso. Mono parte de um volume contínuo e envolvente, enquanto Contorno explora formas generosas conduzidas por uma estrutura que acompanha o desenho da peça.

Três produtos com expressões distintas, conectados por uma atenção precisa às proporções e à maneira como estrutura e conforto se encontram.

Box System, Mono e Contorno revelam diferentes leituras sobre volume, estrutura e acolhimento.

Conduzido por Marcio Sartori e Nelson Lopes, o Ícon Design traz à Coleção 27 uma leitura marcada pela relação entre movimento, precisão e experiência.

Essa abordagem ganha forma no Sled, cuja estrutura contínua envolve os volumes estofados e organiza a peça a partir de uma linguagem inspirada na fluidez e na precisão do design automotivo.

A palha natural no dorso acrescenta outra camada à composição, aproximando tecnologia, materialidade e uma presença mais sensorial.

Sled | Ícon Design — continuidade estrutural, conforto e palha natural em uma mesma composição.

Nas peças assinadas por Larissa Diegoli, forma e uso se aproximam por meio de soluções que exploram acolhimento, arquitetura e liberdade de composição.

Em Lintel, pilares e travessas inspiram uma estrutura de caráter arquitetônico suavizada pelos volumes estofados. Arai parte de uma presença mais leve e suspensa, enquanto Set propõe composições abertas entre diferentes planos e materiais.

São peças que revelam uma atenção especial à relação entre estrutura e experiência, mantendo o desenho claro mesmo quando a composição se torna mais livre.

Lintel, Arai e Set apresentam diferentes relações entre estrutura, leveza e composição.

A referência náutica orienta o desenho de Proa, peça assinada por Mauricio Borin para a Coleção 27.

A madeira maciça constrói uma base de forte presença e conduz curvas que remetem à lógica estrutural das embarcações.

O resultado equilibra direção e acolhimento em uma peça que se revela tanto pela construção quanto pela maneira como ocupa o espaço.

Proa | Mauricio Borin — referências náuticas traduzidas em madeira maciça e curvas generosas.

Uma coleção construída a partir de diferentes perspectivas

A Coleção 27 não parte de uma única maneira de pensar o design.

Ela se constrói justamente a partir do encontro entre diferentes experiências, referências e formas de interpretar matéria, função e espaço.

Ao reunir essas assinaturas, a Quorum amplia seu repertório sem perder clareza de identidade. Cada peça preserva a visão de quem a desenhou e, ao mesmo tempo, passa a integrar um momento em que a marca aprofunda sua relação com materiais, construção e presença.